Typografi är konsten att göra text inte bara vacker utan också lätt att läsa. Det är viktigt att publikationens karaktär eller ett visst informationsbudskap återspeglas i stilen på breven. Typografi är förmågan att skapa visuell harmoni till tryckt text eller en webbsida. Det är inte bara begränsat till valet av innehållstypsnitt, styckeindrag och justering. Typografi är konsten att uttrycka innebörden av det som skrivs inte bara genom ord, utan också genom deras visning. Det är en mycket intressant, djup och komplex disciplin. I den här artikeln kommer vi att prata om det.
Vad är typografi?
Många grafiska formgivare anser att typografi är vetenskapen om hur text presenteras. Användningen av ordet "vetenskap" är dock inte helt logisk att använda bredvid "typografi". Problemet är att alla regler och lagar för typografi inte efterlevs strikt. Är intemer än rekommendationer för korrekt och visuellt tilltalande arrangemang av text, dess ord och enskilda tecken.
Låt oss prata om vikten av typografi i dagens värld
Om texten på sidan på en webbplats eller en bok är svår att läsa av någon anledning (teckensnittet är för litet, det finns ett litet indrag mellan ord eller rader), så kommer läsaren att lämna din webbplats eller stäng boken, letar efter information på ett annat ställe, annars kommer han att lida, uppfatta information, men han kommer troligen inte alls ihåg vad han ville veta eller inte tanken som du ville förmedla till honom, eftersom all uppmärksamhet var inriktad på svårigheterna att läsa.
Typografi är det som spelar en avgörande roll för att förstå innehållet - om det är ordentligt organiserat kommer sidan att hålla läsarens uppmärksamhet på informationen som han bör uppfatta från texten, samtidigt som den inte kräver någon frivillig ansträngning från honom.
Vad behöver du veta för att ordna text korrekt?
För att skapa rätt visuell hierarki måste du förstå hur människor uppfattar visuell information, vilket förklarar gest altprinciperna ganska bra. De hävdar att människor tenderar att organisera sidbilder i grupper baserat på följande parametrar.
Närhet. Om tecken eller delar av text finns i närheten tenderar människor att uppfatta dem som en helhet.
Likhet. Om karaktärerna är lika i storlek, färg, form eller form, uppfattas de också som en helhet.
Integritet. Mänsklig perception tenderar att uppfatta information på ett holistiskt och förenklat sätt.
Stängning. En person tenderar att visualisera figuren på ett sådant sätt att den får en fullständig form.
Bakgrund och figur. Om du korrekt korrelerar bakgrunden och figurerna kommer detta att påverka uppfattningens noggrannhet positivt.
Nu, om du bestämmer dig för att omsätta principerna för gest altteorin i praktiken, bör du använda dessa bestämmelser. Särskild uppmärksamhet bör ägnas principen om likhet: om du behöver lyfta fram och uppmärksamma läsaren på något specifikt måste detta göras annorlunda från resten av texten.
Typografi: bokdesignbok
Många verk har redan skrivits om ämnet som är intressant för oss. Här är några av dem:
- “Typografi. Font, layout, design" av James Felici.
- "Ny typografi. A Guide for the Modern Designer" av Jan Tschichold.
- "Sample Fonts" av Jan Tschichold.
- “Typografi. Ordning och kaos” av Vladimir Laptev.
- "Live Typography" av Alexandra Korolkova.
- "Typografi av färg. Verkstad. Hur man väljer ett teckensnitt" Timothy Samara.
Yrke som grafisk designer
Jobbet som "grafisk designer" är en specialitet för kreativa människor. Det är viktigt att komma ihåg att varken arkitektonisk eller textil design är deras ansvar. Deras verksamhetsområde är olika tryckta produkter, vare sig det är böcker, tidskrifter, tidningar, hemsidor och datorprogram, samtreklam.
Vad är det här jobbet? En grafisk designer utvecklar typsnitt, ritar bilder, skapar collage och dekorerar skyltfönster.
För att designa en bok eller webbplats använder en designer text, foton och grafik som är gjorda av andra. Denna arbetsfördelning gör att du kan uppnå bästa möjliga resultat på grund av att arbetet utförs med material av hög kvalitet. En designer är inte en fotograf eller en författare av texter. Dessutom behöver han inte ens förstå dator- eller HTML-layout.
Universella specialister – finns de?
Det är en helt annan historia att under full datorisering är det helt enkelt otänkbart att designa direkt utan att känna till ett sådant verktyg som en dator, särskilt med tanke på att både webbplatsen och tryckt material till en början skapas med hjälp av program.
Om du vill skapa något med en dator måste du veta hur detta "något" kan skapas. Dessutom förbättras modern datormjukvara varje dag och ger ett bredare och bredare utbud av möjligheter. Och om du inte är bekant med detta spektrum är det osannolikt att du kommer att lyckas med att designa på en hög nivå, eftersom det inte kommer att finnas någon möjlighet att skapa en produkt som kan konkurrera med de bästa proverna.
Naturligtvis kommer en grafisk designers kunskapsnivå i datorprogram avsevärt att överstiga nivån för en vanlig användare. Grafisk designer är först och främstmålare. Kopplingen mellan konstnären och "nörden" är dock mer än påtaglig: till exempel stilens grunder i typografi och designlösningar som skapas med hjälp av viss programvara.
Vem arbetar grafiska formgivare med?
För att skapa en fullfjädrad webbplats måste en grafisk designer samarbeta med åtminstone en programmerare. Speciellt om du skapar en resurs på flera nivåer som kommer att innehålla många interaktiva funktioner. Men en liten genomsnittlig webbplats kan passera ens en designer, utan att behöva hjälp av en webbmaster eller programmerare.
I livet finns det nästan ingen idealisk kedja, bestående av en kreativ, designer och layoutdesigner. Ofta utförs alla dessa tre funktioner av en enda person som har en högre konstutbildning, kan de flesta av de nödvändiga grafiska programmen, dockar på Internet och en dator och ger också ut originalidéer utan att spendera mycket ansträngning. Dessutom kommer en sådan mångsidig person att föreställa sig designen av den framtida tidningen, alla kontroller för en ny, ännu inte skapad sida, och vilken typ av reklam som kommer att finnas där.
Var utbildas grafiska designers?
I yrket som grafisk och webbdesigner, som i ingen annan, är det extremt viktigt, inte ens en önskan, utan en ständig önskan att förverkliga dina idéer - och detta kan sägas med tillförsikt.
I detta yrke förvärvas mycket kunskap genom ständig övning på arbetsplatsen. Det måste ritasen sådan knapp på webbplatsens sida - jag kommer att skada mig själv, men jag ska göra det. Kanske är det därför som grafiska designers ofta snabbt slutar lära sig i ordets klassiska bemärkelse, det vill säga att gå på ett institut eller college varje dag. Deras utbildning sker resten av livet på arbetsplatsen, samtidigt som de löser vardagliga uppgifter.
Man tror att du kan bli grafisk designer utan att studera alls på en högre eller sekundär specialiserad utbildningsinstitution. Under ganska många år, ständigt engagera sig i hantverk och konst (sådana exempel är också kända). Samtidigt arbetar en person hårt och analyserar sitt eget och andras arbete.
Det är sant att grafiska designers med stor erfarenhet och fullständig brist på specialiserad utbildning finns bara i Ryssland. Under andra förhållanden behöver personer som vill arbeta inom denna specialitet en högre konstutbildning, samt kunskap om mjukvara och hårdvara.
Självklart kan elementära färdigheter i att arbeta med grafikprogram erhållas både på egen hand och i korttidskurser, men detta kommer bara att hjälpa till att lappa ihop hålet, men kommer inte att ge dig den grundliga kunskapen som du kan få på universitetet.
